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视觉设计设计心得,视觉设计设计心得体会

大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于视觉设计设计心得的问题,于是小编就整理了2个相关介绍视觉设计设计心得的解答,让我们一起看看吧。

做展厅的心得?

一、在相对不规则的空间中,通过割断、坪口等空间企划工具,以洗练的笔触简单的设计处各种中堂、书房、卧室等小空间,对应环境中展示各种红木家具。

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二、在展厅设计中应当注意不宜选用较重的色调,因为红木本身视觉体验较为沉穆,地面前面选用粉墙灰砖的徽派建筑色调更能凸显出红木的厚重。展馆设计

三、在走廊铺装中,注意多加入集中环境下的地面铺装的模拟。诸如汀步,水系等模拟自然的中式庭院环境,一面展厅设计过于单调,同时还可以在其中展示花几、玄关柜、圆凳等小件红木家具。

四、注意色调的运用,突出主题衬托高压,做到彩绘装饰引人关注。数字展馆

五、注意在展厅中,运用恰当的指示牌进行恰当的产品说明,让人做到看的明白看的懂。

六、突出光线的渲染,在展品区域的灯光不能与日常的照明相提并论。也不能与商场中的照明等量齐观。一般来说,展厅光照也是结合自然光和人造灯结合的手法。而在一些特殊的展品主角的照明则需要度身订制。

七、注意在指示牌上进行图文并茂的指

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为了提高设计水平,你都做了哪些努力?

都是在一个个案例摸爬滚打中,总结学习来的,接触设计到现在有十多年了,在设计的路上经历了各种各样的问题,很多次见过城市凌晨四点的的样子。

设计之初:只是作为画图员,接触的不多但也尽量去多接触 多问 多看 多听……因为能接触到很多施工现场,还是学到了很多关于 材料 工艺 技术……

中期:能接触到设计方案的思路了,能参与到一些设计中,渐渐也明白了设计的方式,如何更有系统的去做设计。平常也会拜读一些大师的方案找找灵感……

后期:发现自己审美多有不足,更多的去提高眼界和宽度,接触更多领域 比如:电影 时装 音乐 家居………等等,设计绝不是单纯的设计,综合性的知识更需要,需要多方面的要了解 生意 客户 生活方式 ……

如何把一个设计的方案,更好落地,让施工坚决的执行下去,这也是种能力,不然你的设计,只是想法。

在案例中去总结经验,逻辑性 ,培养创意思维,还要多接触各种艺术文化的东西如:绘画 建筑 雕塑 音乐 旅行……设计来源于生活,高于生活。

我是空间设计师柯南,喜欢可以关注我。

非班科出生,但是热爱设计。一路坎坷为了提高设计水平做了很多努力,在此分析一波自己的拙见:

巩固根基,提升设计水平的根本。

这是花费时间最多的地方,急于求成而忽略了设计的本质,很多地方卡在对基础的不了解,不知如何构图、用辣眼睛的配色和无章法的排版,盗版的字体以及不知什么风格的仿造,饶了一圈最后还是回来巩固基础,从最基础的绘画,到史论的学习…

基础的绘画不在乎最后画的多好,但必须掌握透视的原理,学会观察事物的结构,光影的表现,基础的构图,有了这些根本才能继续之后的提升之路。

设计离不开构成,从基础的点线面运用到色彩的把控,加入三维元素去表达想法,再去看一些多大师多的作品就能了解其目的,比如欧普艺术。

2010年毕业 做装饰公司的设计师 做一年深感自身欠缺太多,2012年入职一线上市公司做设计助理,一熬就是三年,出来后回做上市公司普通设计 逐步评级在2017年才做到主任设计师;无数个加班熬夜,下午六点到凌晨五点,出差的火车上飞机上都是整夜的失眠都是方案、创意、思路;最初做设计助理一个月师傅不会跟你说一句话,全部都是眼神、有大助理去分配工作,每天回家九十点,摇摇晃晃的公交车上困到不愿意去睁开眼睛,只想着什么时候能熬到所谓的大设计师,一转眼2020,做到设计总监也罢设计主管也好,还是喜欢。其中也做了一年的独立设计师,做一个项目,专注的每天和工人在一起,几乎全天候,客户也成了朋友。大师的讲座能搜到的、报名学习的、设计周、米兰展都去为了这个初心去;这条路很孤独,也很喜欢,所以,坚持下去,持续学习!


我从事工业设计教学已经13年了,我从工业设计专业的角度谈一谈如何提高设计水平。

设计水平的进阶可以分为四个阶段:眼低手低、眼高手低、眼低手高、眼高手高。“眼低手低”阶段,审美水平低、理论基础差,设计水平低、经验少。“眼高手低”阶段,审美水平有提高,理论知识有积累,但是设计水平仍然低,设计作品不入流。“眼低手高”阶段,设计经验比较丰富,作品日渐成熟,但是理论水平有待提高,文化素养还需积淀,但这时已经具备完成一般设计任务的能力。“眼高手高”阶段,标志着可以胜任难度较大的设计项目,努力方向也从产品本身拓展到社会生活领域。在这四个阶段当中,最难突破的就是“眼高手低”阶段,许多设计学子就是在这个阶段折戟沉沙的。因此,如何突破“眼高手低”就是提高设计水平的关键。

手绘是突破“眼高手低”的重要手段,手绘可以提高艺术修养,可以分析设计问题,可以记录设计思路,可以推敲形式美,可以促进头脑中设计元素的积累。因此,手绘能力的高低直接影响设计水平的提高。手绘训练要做到循序渐进,系统全面。

1.设计积累

形态是设计的最终表现形式,也是设计理念的载体,在设计中占有极其重要的地位。形态的创造依赖于设计师头脑中的形态储备。因此,手绘训练的重要任务就是帮助学生完成头脑里的形态积累。

2.记录思维

从某种意义上来说,设计就是将抽象的思维具体化、形象化的过程。而手绘是记录思维过程最有效的方法。对设计师而言,手绘训练不仅包括具体的设计作品,还要重视对思维的梳理和表达。

3.设计分析

练习手绘切忌为了手绘而手绘。不要介意失误,大胆去画,边画边思考。通过手绘分析作品的结构和形式美法则,进而促进设计经验的积累, 逐步掌握设计规律。

到此,以上就是小编对于视觉设计设计心得的问题就介绍到这了,希望介绍关于视觉设计设计心得的2点解答对大家有用。

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